如何因地制宜地將沉浸式技術應用于不同場景，實現真正的體驗升級，一直是沉浸式產業探索的方向。Moment Factory數字多媒體藝術工作室通過打造魔幻森林、增強現實游戲、光之教堂、超現實、真實世界五大品牌，重塑展覽、公共空間、體育娛樂現場、人文自然景觀等多種場景的游客體驗，構建了多元復合的沉浸式業態體系。

運用XR技術，將真實環境與虛擬場景融合，實時動態渲染出一個無縫切換的沉浸式世界，是沉浸式技術發展的又一明顯趨勢。例如，美國歌手布萊森·提勒的“TrapsoulSeries”系列直播演唱會為觀眾呈現了四個不同元素的XR虛擬世界，星云星系、鐘樓沙漏、外星叢林等亦真亦幻的虛擬場景與歌手在現實環境的演唱相結合，生動展現了演唱會關于時間、宇宙、生命、自我思考的主題。

開發日本阿寒摩周國立公園夜游項目時，Moment Factory花費一年多時間進行技術研究，并與當地環保部門、旅游公司合作，確保將燈光對動植物的影響降至最低。世界文化遺產蘭斯大教堂在進行沉浸式景觀打造時，則在充分尊重其宗教、歷史和文化內涵的基礎上，為教堂賦予嶄新面貌，并設計互動游戲幫助觀眾了解其歷史文化。此外，借助沉浸式場景的打造，還可以傳達保護生態環境、尊重歷史遺產的理念。以西雅圖藝術家Casey Curran打造的《地心引力的寓言》為例，觀眾置身于一個正在轉型、成長和崩潰不斷循環的虛擬“自然”環境中，對生態保護的重要性感同身受。

我國沉浸式產業尚處于起步階段，對照國外發展經驗，有兩點尤其值得參考：沉浸式業態的關鍵是交互與再生產，主動交互式沉浸式體驗才是未來發展重點；商業性與保護性之間的平衡是沉浸式業態規范發展的基礎，場景與資源應在物理尺度上相對隔離、內容尺度上相得益彰、應用尺度上多元復合。